这真是令人震惊的程度锐化会影响照片的效果。它可以让照片变得无用,就像改善照片一样快。有选择地使用,它可以引导人们注意到的要点选择专注于图像,保存部分,增强其他部分,如果它是掌握穿着骑士服的方式,会放大一个错误,吸引错误的注意力。和饱和一样,它是最常见的overkilled我遇到的后期处理。很多人,尤其是初学者都有这样的想法,认为一张清晰的照片就是一张好照片,但“清晰”和“好”这两个词的定义实际上有点模糊。
太多的摄影师使用锐化作为一种矫正工具来纠正那些锐化并不是真正想要修复的东西。虽然我完全支持清晰的照片,尊重艺术许可,但我认为在应用时应该有更大的克制。我希望我能让被告明白,一些非凡的照片并不一定是清晰的。研究摄影历史,即使是很小的量,学习如何评论照片是一个很好的方法来掌握这一点,并导致更好的应用。这是我很快要解决的问题。
(倒带:“打破像素”|高位文件&为什么他们很重要]
无论如何,既然我已经漫谈了,并设定了克制的先例,我将讨论几种不同类型的锐化方法;区别是什么,以及如何使用它们。来你们很多人都很有眼光摄影师,这不会是突破性的,但也许你会从中发现一些价值。
什么是锐化?为什么要锐化?
在一个非常蒸馏在水平上,锐化是在像素和边缘之间增加对比度。本质上,一个一边会变深,另一边会变浅...因此,对比。这种增加的对比度可以形成一个图像更多的定义,以及精致的外表。正是出于这些原因和类似的原因,您希望为图像添加锐化。你可以让一个特征看起来更明确,创造一种与周围环境分离的感觉,在某些情况下,它可以有效地消除阴霾。
特别是如果你在RAW中拍摄,你会明白在其他格式中缺乏压缩和“编辑”文件类型,可以让你的照片看起来更柔和一些。使用手机相机或相机拍摄的照片通常会在拍照时自动编辑,锐化就是其中之一。
这里有一些锐化的例子——从中性开始来好了,来坏的。你可以从最后一张图中看到太多的锐化效果。
你可以看到几乎结晶的效果纤维球的。
在Photoshop和Lightroom中锐化
在Lightroom中,您可以创建自己的画笔或应用通用滑块。我发现我没有那么多的控制,但如果你有好的画笔,知道如何平衡不同的滑块调整对比度和锐度,Lightroom的锐化非常好,我们的Lightroom预设系统使用它的自定义笔刷是很好的
我喜欢Photoshop提供给我的控制,特别是在锐化方面。我用了很多层来非常精确地工作,我发现这和掩蔽变量高度有价值的.磨砺PS的主要方法往往是使用usm锐化,只是普通的老锐化滤波器,高通过滤器。如果你在Photoshop的任何下拉菜单中,你看到一个选择的单词后面有三个小圆点(省略号),这意味着你对动作有一定程度的控制(会出现一个进一步的菜单),所以当谈到锐化时,我忽略了任何没有这一点的东西。你会注意到在Photoshop滤镜菜单中,智能锐化,非锐化蒙版和高通都有它们;后两种是最常见的。
不清晰的蒙版可以让你看到实时调整,因为你移动滑块,你可以控制每个更具体的参数。
High Pass做了一个不错的整体工作,尽管你只真正控制半径,如图所示:(探索效果的好方法半径在晕轮效应。将混合模式切换为叠加后(或之前)有一个正常的外观。
我不会在这里详细介绍如何使用每一个,因为它有很多来源,而且人们如何实现每一个都有很多变化。有些人喜欢把滤镜添加到复制层,而另一些人喜欢先改变混合模式和所有排序。我发现即使在调整混合模式和不透明度时,我对高通滤镜的控制也更少,而且我发现它不能像非锐化蒙版那样处理空白区域。下面是滑动条的基本解释:
数额:指整个图像的锐化量/强度
半径:指边缘两侧将被“锐化”的像素数。随着这个数字的增长,你开始在边缘周围看到奇怪的光环效应的可能性也会增加。这是一个信号,表明你做得太过分了。使用此滑块时还应考虑分辨率。更高的像素计数允许,或者可能需要更高的半径数。
阈值:这是我的“钱”滑块。这抑制了在没有边缘或对比度很大的区域的锐化。这适用于肤色或单调的开放空间,如天空或墙壁。
思想&我如何磨砺
当我没有锐化相机生,我在我的锐化工作中做一些奇怪的工作,因为我喜欢非常具体。它本质上是使用非锐化蒙版,但我选择了一个特定的图像模式。这里是基本的分解,你可以保存为一个动作,这就是我所做的。一旦你在图像上“播放”它,只需要选择画笔工具并在你想要锐化的部分上油漆。你可以通过调整不透明度来达到恰到好处的效果。
- 图像> >实验室颜色模式
- 复制图层
- 进入通道面板,选择“亮度”
- 使用非锐化面膜
- 返回RGB模式,并选择“不要压平”,然后返回“图层”面板
- 保存选项/Alt添加图层蒙版
- 拿个刷子...油漆你想要锐化的地方
考虑到这里的大小,它可能不太明显,即使我oversharpened为了演示,我通常会这么做,但如果你看看嘴唇,眼睛,头发,花瓣之间,你会发现区别。当然,你可以随心所欲地使用它。
下面让我们仔细看看,以便更清楚地了解情况。这是一个更oversharpened这是一个演示的例子,但你懂的。注意嘴唇,鼻孔,眉毛头发、花瓣、睫毛……
最后,我想再提一下,真的,你自己决定什么看起来好,什么适合你的目标。像往常一样,你们中的一些人会因为我的微妙而让我很难受,我宁愿选择克制。还要记住,你所做的锐化的类型/数量应该根据图像将用于的显示介质进行调整;如果只是在线,什么尺寸,当然在打印时要考虑到纸张的使用,因为纸张有更多或粗糙的牙齿往往会产生更柔和的图像,并且可能需要更多的锐化。
不可能保存实验室的彩色图片在Jpeg,你应该写在介绍。
谢谢分享!
太棒了
我发现用Nik Sharpner Pro削刀要快得多。使用Nik的缺点是它会创建较大的.tif文件,所以我只对将要打印的图像使用Nik。
这正是我需要的,谢谢。我刚买了一台佳能70D,所以我可以在ISO超过400的情况下开始拍摄。锐化是我在Lightroom和Photoshop中处理高ISO图像所需的工具之一吗?什么是好的过程,或者你能给我指出一篇好的文章或视频吗?
我嘲笑这个“可怜”的例子。那是我的最爱。当然,在100%时有一些故障,但我正在为显示锐化,我永远不会显示在100%。除此之外,这款游戏与前两款游戏并没有太大的不同,而在不同之处,我认为这款游戏更好。
对我来说,锐化只有两条规则:不要把噪音增加到可见的水平,避免锐化光晕。这些实际上是对图像本身的破坏。除此之外,都是个人喜好的问题。
迈克,你好。你的最后一句话总结并重复了文章本身表达的一个想法……这都是个人品味的问题。艺术许可是这样认为的。网球的例子很难,因为分辨率很高。在我看来,这个可怜的例子对我来说太不自然了。不过,我更喜欢微妙的地方。
虽然这是一个品味问题,我也应该提到,有一些网站论坛,股票机构,他们会拒绝照片,他们认为已经过度锐化。根据我的经验,他们真的很微妙。几年前,因为这个原因,我的一些申请被拒绝了。
同样重要的是,确保锐化是后期处理的最后一步。如果您裁剪或改变图像的像素尺寸,任何锐化的实际外观,特别是应用锐化半径,将随着实际像素数的下降而失真。
您可能还想开发一些用于常规输出格式和压缩的参数;印刷图像通常比网络图像更能容忍严重的锐化。
嗨,科里,谢谢你的深刻见解。我确实提到了你所说的要点。我提到,更高分辨率的图像可能需要更大的半径才能看到效果,而且要记住显示介质也很重要,包括打印和考虑纸张的齿形。我还应该提到哑光纸也倾向于软化图像。
干杯
添加一些100%的作物怎么样,这样我们就能看到区别了?
不幸的是,由于我使用的是retina设备,比如iPad 3或我的Macbook Pro retina,我无法在这篇文章中分辨出使用前后的图像有什么不同。
作为一个基于照片的网站,任何可能的机会,请调整您的CMS以产生视网膜图像到这样的设备。
嘿,杰里米,我添加了一些更接近的作物,以了解我在说什么。希望这能有所帮助,我将研究调整分辨率。干杯